Las bases del Periodismo Digital

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IMPORTANCIA DE LA TÉCNICA Y LA TECNOLOGÍA EN LA PRODUCCIÓN RADIAL 08/08/2009

La radio en Internet

  

Prueba este enlace para que tengas acceso a una radio on-line venezolana: http://www.radiomundial.com.ve/yvke/

Las nuevas tecnologías se han ido incorporando paulatinamente a diferentes campos de la vida cotidiana y han contribuido a facilitar las actividades que anteriormente necesitaban de numerosas personas o de múltiples equipos para ser ejecutadas.

 En lo que respecta a los medios de comunicación social, éstos no se han desligado del uso de nuevos equipos digitales de audio, vídeo, impresión, edición y la incorporación de  innovaciones tecnológicas para  realizar sus funciones de la mejor manera posible de modo que el producto final sea satisfactorio y cubra las expectativas de usuarios cada vez más exigentes.

 Tal es el caso de todas aquellas labores propias de la producción radial, en donde las herramientas tecnológicas se han ido incorporando en forma progresiva para mejorar, por ejemplo, la calidad en el audio, optimizar la búsqueda y el almacenamiento de canciones y material audible, facilitar la edición de audio, enriquecer la biblioteca de efectos especiales y mantener informado al radio escucha sobre el acontecer noticioso de manera casi inmediata por medio del uso de la Internet.

Foto cortesía de geekalert.com

 Los equipos de computación han aportado a la producción de radio una ayuda invaluable, ya que su importancia en este campo radica en ser utilizados de múltiples maneras. Por ejemplo, pueden servir para almacenar material sonoro, permitir la conexión a la web para nutrir de información y contenidos a los programas radiales y para editar fácilmente el material que será presentado en un espacio radial. Además, permiten simplificar las labores por lo que un sólo operador que tenga un buen manejo de la computadora puede abarcar múltiples funciones en poco tiempo.

 En tanto, otro elemento tecnológico que reviste gran importancia en el mundo radial es la incorporación del formato de Disco Compacto (CD). Desde que se masificó su utilización, ha servido para almacenar material sonoro de manera perdurable, facilitar la búsqueda de canciones o pistas de audio, mejorar la calidad del sonido y reducir los espacios físicos de almacenamiento.

 En los actuales momentos, un productor de radio cuenta con herramientas tecnológicas que puede utilizar a su favor, sin embargo, esto no garantizará el éxito de la producción final, ya que no debe dejar de lado aspectos intangibles como lo son el talento, la organización, la iniciativa, el ingenio, el carisma, entre tantos otros.

 De esta manera, se observa que la tecnología ocupa un lugar importante en la producción radial, por cuanto ayuda a reducir los tiempos de realización y ejecución de espacios radiales, mejora la calidad técnica del producto, agiliza y facilita la búsqueda de información, reduce la cantidad de operadores en el estudio y permite que la radio llegue a lugares geográficamente inalcanzables por medio de las ondas hertzianas (gracias a la presencia de la radio en la Internet).

El objetivo que se deben plantear los productores modernos de radio es compensar las herramientas tecnológicas con las que cuentan, el material humano y las técnicas tradicionales de radiodifusión tradicional, para que así el resultado final (programa de radio), logre complacer las expectativas de un público cada vez más exigente, no sólo en cuanto a calidad técnica sino en cuanto a calidad de mensaje.

 Como referencia, se puede tomar la radio en sus inicios, cuando la tecnología que se utilizaba era la más moderna para esa época la cual fue evolucionando y sufriendo mejoras hasta permitir que la radio se convirtiera en un medio de comunicación de alcance masivo, de gran difusión geográfica y con programación innovadora capaz de captar la atención del grupo familiar en sus horas de esparcimiento.

Cabina de radio

Esa evolución tecnológica en la radio no se ha detenido; sin embargo, ha mermado la preferencia por el  medio y la calidad en cuanto al contenido. La tecnología, la técnica y su aplicación en este campo radial siempre han estado presentes pero, en algunos casos, se ha notado  la mayor importancia que se da a estos aspectos y se ha dejado de lado la parte intrínseca de la producción radial. 

En fin, la tecnología reviste gran importancia en la producción radial y su correcto manejo ha contribuido a incorporar mejoras en cuanto al alcance geográfico, la calidad del sonido, los tiempos de producción, el almacenamiento de información, entre otras tantas. En cuanto a las técnicas, es decir, las maneras en que estas nuevas tecnologías de comunicación son utilizadas, se ha comprobado que no se necesita ser un ingeniero de sonido para manipular los nuevos equipos, sólo se requiere ser una persona integral y dedicada que tenga habilidad en el manejo de los dispositivos.

Los formatos actuales de programas radiales se orientan a producir programas más cortos y que permitan la interactividad con los radioescuchas (a través de mensajes de texto, correos electrónicos, etc.), además de contar con buena calidad de audio en donde los mensajes sean presentados de manera sencilla y que cuenten con una estructura que los identifique del resto de los programas radiales a través de una mezcla de inventiva y buenos contenidos.

Las nuevas tecnologías de la comunicación y la información permiten que la radio se adapte a las exigencias que implica la modernidad, sin embargo, éstas deben ser bien empleadas y correctamente aplicadas para que el producto radial (programa), cumpla con los objetivos propuestos.

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ELEMENTOS NECESARIOS PARA REALIZAR UNA BUENA FOTOGRAFÍA DEPORTIVA 07/08/2009

Los periodistas digitales deben conocer el manejo de los instrumentos necesarios para realizar fotografías de alta calidad. En el caso específico de la fotografía deportiva, también  es importante conocer las reglas básicas del deporte elegido. El fotógrafo debe ser paciente y reaccionar con la rapidez necesaria para capturar las situaciones claves del evento deportivo y los momentos de tensión por los cuales debe pasar el jugador.

 En los deportes, el fotógrafo debe ocupar el lugar correcto en el momento exacto, ya que cada disciplina tiene situaciones predecibles e impredecibles.

Además, para realizar fotografías deportivas, las cuales tienen inmersas situaciones de acción, es necesario contar  con el equipo fotográfico necesario para lograr los resultados óptimos.  Por ejemplo, en aquellos casos en donde es imposible estar cerca del lugar en donde se desarrolla la acción (cancha, piscina, circuito, etc.), es imprescindible el uso de un lente especial en la cámara, cuya longitud variará dependiendo de la distancia que separe al fotógrafo del objeto a fotografiar.

Según el deporte a fotografiar y las condiciones físicas del lugar, entre otros,  se deberá contar con lentes, trípodes o monópodos, “flashes” y películas especiales, los cuales permitirán capturar la dinámica y congelar el momento crítico de cualquier deporte.

LENTES: Los lentes permiten capturar detalles sin importar cuán lejos se encuentre el fotógrafo de la acción. Por ejemplo, expresiones faciales de los jugadores de básquet en el momento de anotar un punto crucial son posibles gracias al lente, ya que el fotógrafo debe situarse fuera del área de juego.  

 Los lentes permiten acercar los objetos fotografiados y capturarlos libres de distorsiones. En el caso de las fotografías deportivas, se usan lentes de más de 300 mm de “zoom” para acercamientos dentro del campo de juego donde no se permite entrar.  En general, en deportes se usan lentes en el rango de 200 mm a 600 mm.

 En la mayoría de los casos, para una cámara de 35 mm, cada 100 mm de lente focal permite una cobertura de 9 metros. En el caso del básquet, por ejemplo, el fotógrafo casi siempre se ubica en la línea de base cerca del aro, por lo que un lente de 85 mm funcionará bien, pero si se desea fotografiar a un jugador que se encuentra en el medio de la cancha, se deberá usar un lente de 135 mm para capturarlo.

 La velocidad del lente también es importante, mientras más rápido es el lente, más rápida será la velocidad de obturación que se deberá utilizar. Los lentes grandes casi siempre tienen un diafragma de 5.6, lo cual resulta adecuado para actividades al aire libre pero no para situaciones de poca luz. Los lentes de 400 mm con diafragmas de 2.8 pueden costar sobre los 8000  dólares.

 Por ejemplo, con un lente de 300 mm se necesitará por lo menos una velocidad de obturación de 1/1200 a 1/2400 para congelar una acción.

 Un buen uso del lente, permite además aislar el punto de interés de los objetos del fondo. Es decir, que lo prominente no sea el fondo sino, por ejemplo, el jugador efectuando un pase del balón (fútbol).

 Del deporte y de las restricciones de ubicación de los fotógrafos, dependerá el lente a utilizar. Por ejemplo, en béisbol, si se está ubicado en el “dogout” se necesitará un lente de 400 mm o más, y la base más cercana se fotografiará con un lente de 200 ó 300 mm. 

 En fin, diversos deportes necesitan longitudes de la lente acordes con las características propias de la actividad. El fútbol es el deporte en donde se necesitan lentes más grandes, porque casi siempre el fotógrafo se ubica en las líneas laterales y existen jugadas dignas de fotografiar en diversos puntos del gran campo de juego. El lente para fútbol debería ser uno de 400 mm y de F 2.8 o mayor.

 Los fotógrafos profesionales de fútbol casi siempre disponen de 2 cámaras, una con el lente anteriormente mencionado montado y otra con un lente de 80 mm-200 mm de “zoom”. Esto les da la flexibilidad de capturar acciones que suceden en la amplitud del campo y también fotografiar acciones que sucedan cerca del lugar de ubicación del fotógrafo.

 ILUMINACIÓN: en deportes practicados al aire libre y durante el día, el brillo del sol produce sombras muy fuertes y crea fotografías con muchos contrastes. En la mañana temprano y al atardecer puede ocurrir que el sol se encuentre detrás de los jugadores haciéndolos ver como siluetas sin poder lograr detalles de sus facciones.

 Cuando son deportes nocturnos o bajo techo, la iluminación artificial será la necesaria para que el deporte se lleve a cabo con normalidad, además, el fotógrafo debe lidiar con las variaciones de iluminación entre un estadio y otro, diferentes colores de luces, entre otras variables.

 Los estadios profesionales modernos, en su mayoría tienen luces con balance e intensidad buenas para realizar el trabajo fotográfico. Es importante destacar que, a medida que la iluminación es menor, la velocidad de obturación también lo será y el diafragma y la velocidad del film se deberán incrementar.

 En trabajos al aire libre, se debe tener cuidado de no sobreexponer las fotografías, sobre todo en los días muy claros y cuando los jugadores usan vestimentas blancas. De igual manera, cuando hay elementos metálicos que pueden producir reflejos. El fotógrafo debe colocarse entre los jugadores y el sol, pero evitando que su propia sombra entorpezca el resultado de la fotografía.

 FLASH: El flash se usa para congelar la acción y dar luminosidad a los colores, incluso en días soleados; pero sólo tendrá efecto para distancias cortas a la cámara. En algunos deportes está prohibido ya que puede distraer y causar accidentes a los atletas (gimnasia, tenis, etc.).

 Algunos fotógrafos, por ejemplo, utilizan “flashes” para resaltar un atleta del fondo o del resto de los competidores, incluso en días brillantes.  Por ejemplo, en una competencia de trote en pista, el flash le añade un efecto de 3 dimensiones al corredor y se le resalta su musculatura definida.

 TRÍPODE: este aparato permite la estabilización de la cámara en su parte superior y así evitar el movimiento propio de la mano al tomar una foto.

 

MONÓPODO: es también llamado unípodo y es una ayuda en el soporte de una cámara, brinda estabilidad al equipo fotográfico y permite tomas con velocidades de obturación bajas y con lentes de largo alcance. Así, se elimina la vibración vertical de la cámara producida por la mano. Estos no soportan a la cámara por sí solos, deben ser sostenidos por el fotógrafo pero son más fáciles de transportar que los trípodes.

En la fotografía deportiva, tanto el trípode como el monópodo son de gran ayuda debido al gran tamaño de los lentes utilizados y a la necesidad de estabilizar la cámara para obtener fotos de gran calidad. 

 

 

DEL DAGUERROTIPO A LA CÁMARA DIGITAL 02/08/2009

  

Imagen cortesía de Kodak

Daguerreotipo

Imagen conrtesía de Wikipedia

En la época en la que vivimos, estamos constantemente rodeados de equipos tecnológicos que fueron inventados por el hombre para facilitarnos las tareas que antes eran laboriosas,  para entretenernos  o para hacer más placenteras nuestras actividades diarias.

 Con el constante bombardeo de  nuevas tecnologías, poco tiempo nos queda para pensar en el origen  de estos aparatos que hoy forman parte de nuestras vidas y de conocer quiénes fueron aquellos hombres y mujeres que desde tiempos remotos vivían para idear nuevas maquinarias, probar nuevas combinaciones de sustancias químicas y de estudiar las leyes de la física con el fin de hacer palpables ingeniosos inventos sin importar ser el centro de las burlas, ser tildados de brujos, desquiciados o herejes.

 Tal es el caso de la cámara fotográfica, la cual nos permite plasmar físicamente escenas irrepetibles y únicas,y que actualmente son de uso prácticamente universal. Al irnos a los orígenes de la fotografía nos encontramos que en los años 1500, pintores de la época, comenzaron a utilizar un cuarto oscuro con una entrada de luz en una de sus paredes la cual permitía copiar en la pared opuesta la silueta de los objetos que interferían el paso del rayo luminoso. Es de allí de donde viene el nombre de cámara.

 Posteriormente, este principio fue utilizado por varios científicos, los cuales los trasladaron a una pequeña caja de madera.  No fue uno, sino varios, los hombres que comenzaron a experimentar con sustancias químicas con la finalidad de plasmar imágenes. Pasaron muchos años para llegar a la conclusión de que las sales de plata se oscurecían al ser expuestas al sol y de que esta sustancia utilizada como complemento de la caja oscura permitiría plasmar figuras, aunque estas se desvanecían rápidamente.

 Pero fue Nicéphore Niepce, en 1826, quien produjo la primera fotografía permanente, aunque para ello debió esperar ocho horas. Como todo buen inventor, Niepce buscaba la manera de mejorar ese proceso. Trabajó en conjunto con Louis Daguerre y años más tarde surgió el “Daguerrotipo” el cual permitía obtener mejores resultados fotográficos en menor tiempo.  Desde esa época hasta nuestros días ha pasado más de un siglo, tiempo en el  cual numerosos científicos han trabajado para lograr que hoy la mayoría podamos tener una pequeña cámara fotográfica con resultados sorprendentes.

 La fotografía forma parte importante en nuestras vidas ya que permite documentar lo que nuestros ojos están viendo en cuestiones de segundos,  para que sean expuestas, admiradas, comentadas y hasta criticadas.

 Hoy en día la fotografía es pieza esencial en los medios impresos. Por ejemplo, es imposible imaginar un periódico que esté compuesto sólo por texto y que carezca de material fotográfico. Puede que el texto sea muy interesante pero ¿quién sentirá el deseo de leer cuando no se tiene esa pequeña ventana que permita ver un poco más allá de lo que está escrito?  

 Una buena foto despierta sentimientos, opiniones y sensaciones muy personalizadas en quien la ve. Cuesta creer el poder que puede tener una fotografía.  Por eso, en tiempos belicosos y turbios, los fotógrafos son perseguidos por aquellos a quienes no les conviene que la verdad sea mostrada.  Muchos, incluso, han perdido la vida por el simple hecho de guardar en sus cámaras escenas reales e incriminatorias que algunos quieren esfumar. Parece que siempre habrá alguien con una cámara fotográfica que de manera oportuna podrá dejar una evidencia perdurable que desenmascare a los que con palabras quieren cambiar una historia.

 Por último, una foto nos permite mostrar a generaciones futuras las cosas que han sucedido y que han estremecido al mundo. La memoria puede fallar pero una fotografía nos ayuda a recordar.

Imagen cortesía de www.pulitzer.org

Imagen cortesía de http://www.pulitzer.org

Haz click en el siguiente enlace para que disfrutes de la galería fotográfica que National Geographic pone a tu alcance en su sitio WEB http://ngenespanol.com/seccion/fotos/

 

CONSEJOS BÁSICOS PARA GRABAR Y EDITAR AUDIO

Filed under: Tecnologías de la Comunicación — sagra @ 4:52 AM
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En la WEB se pueden publicar archivos de audio, video o texto.

Por ejemplo, puedes grabar micros informativos, noticias, audio reportajes y colocarlos y subirlos a la Internet para que, a través de la red, puedan ser difundidos y llevar el mensaje a un público amplio. A través de www.blip.tv, puedes obtener una afiliación gratuita al servicio y subir , sin complicaciones,tus materiales sonoros a la “red de redes”.

Este ejemplo de audiopost o podcast, es de un micro alusivo a las festividades navideñas el cual se encuentra en la WEB para su libre acceso. Fue realizado utilizando equipos caseros (un micrófono, pistas de audio .mp3 y una computadora personal): [blip.tv ?posts_id=2450681&dest=-1]

Tu trabajo como periodista digital, requerirá que sepas cómo realizar audiopost, por lo que si quieres subir un archivo de audio, debes tomar en cuenta lo siguiente:

Necesitarás un micrófono unidireccional el cual conectarás a tu computadora y te permitirá grabar la voz en el disco duro de la computadora para su posterior tratamiento.  La ventaja de utilizar este tipo de micrófonos es que únicamente registrarán el sonido producido por tu voz, así no se grabarán los ruidos o sonidos que se produzcan en el sitio de la grabación. Sin  embargo, es recomendable que te ubiques en un lugar apartado en donde no existan interrupciones sonoras.

microfono

Micrófono unidireccional

connect3

Conexión del micrófono a la computadora

                                                              

La computadora que utilices, portátil o de escritorio, debe tener una conexión para micrófono. De esta manera simplemente lo conectas y podrás comenzar a registrar tu voz.

También, necesitarás un programa de edición de audio. En el mercado existen muchos, desde los más sencillos hasta aquellos con funciones profesionales. Uno que es muy sencillo de utilizar es el llamado “WavePad”. Con este sencillo software podrás grabar audio y editarlo a tu antojo para que se adapte a tus requerimientos.

A través del botón rojo que muestra la pantalla podrás grabar lo que registras en el microfóno botones

Una vez que hagas “click” sobre él, se desplegará la siguiente ventana, en la cual nuevamente harás click sobre el botón rojo y comenzarás a grabar tu voz en la computadora.

Programa de edición de audio WavePad

Programa de edición de audio WavePad

La grabación la puedes pausar o detener. Una vez que observes las ondas en la pantalla verás que, en efecto, tu voz se ha grabado, por lo que puedes chequear la calidad del audio. Si escuchas algún tipo de ruido o falla de sonido puedes corregirlos a través de simples funciones con las que cuenta el “WavePad”, incluso, puedes agregarle efectos de sonido como ecos, aumentar o disminuir la velocidad de reproducción, invertir el audio, entre otros.

Con este programa de edición de audio, puedes cortar y quitar partes del audio que no te agradan, puedes añadir fondos musicales y hacer múltiples modificaciones al archivo de audio antes de grabarlo de manera definitiva. Puedes escoger varios formatos a la hora de guardar tu archivo, siendo los más recomendables las extensiones .mp3 y .wav.

De esta manera, aquellos que desean iniciarse en el “ciberperiodismo” podrán subir a la red archivos de audio con informaciones que quieran difundir, en donde la voz, la música y los sonidos acompañen al mensaje para que llegue de manera adecuada al público objetivo. De esta manera, no habrá intermediarios y será el escucha quien reciba, a través del sentido de la audición, las informaciones con situaciones o anécdotas que pudieran estar ocurriendo en lugares geográficamente remotos. 

ondas

También, existe otra excelente opción para  grabar y reproducir archivos de audio, la cual se realiza  por medio de un reproductor de audio digital. Ésta, es una manera de almacenar, organizar,grabar y reproducir archivos de audio con calidad digital. Actualmente, existen dispositivos que cuentan con memorias internas con capacidades de almacenamiento de  hasta 32GB, consumen poca bateria, son pequeños de tamaño y resistentes. Otros reproductores de audio cuentan con discos duros internos de hasta 250 GB, los cuales permiten guardar casi un sin fín de archivos de audio digital.

mp3rosa

Imagen cortesía de Apple

La  función que sin duda alguna utilizarán con más frecuencia los periodistas digitales, es  la de “grabación de voz”, gracias a un pequeño micrófono incorporado con que cuentan estos pequeños reproductores. Además, sus características son  ideales para que los ciberperiodistas utilicen estos dispositivos como  herramienta de recolección de información sonora.La única limitante es que sólo registran sonidos cercanos, por lo que es necesario aproximar el grabador mp3 lo más cerca posible de la fuente sonora que se desee grabar.

Los archivos de audio se graban en formato .mp3, los cuales pueden ser fácilmente descargados en una computadora personal para su posterior tratamiento. Tiene como ventaja su diminuto tamaño y la particularidad que no necesitan ni de cintas, cassetes o elementos externos de grabación, además, son fáciles de operar y existe una gama de precios acordes con cada necesidad y una variedad de modelos, tipos y marcas  disponibles en el mercado.

Solamente con contar con un pequeño grabador mp3, podrás seguir tres pasos que se muestran a continuación y así contar con registros de voz útiles en la labor periodística.

mp3 mejorado

 

LA TV DIGITAL, TODA UNA REALIDAD! 29/07/2009